Представляем вашему вниманию декоративную тарелку XVIII века, изготовленную в Голландии в эпоху Классицизма. Изделие выполнено в свойственной для своего времени цветовой гамме – зеленый, красный, синий. Однако оттенки яркие, а не приглушенные, что заметно выделяется на фоне привычного нам делфтского фаянса. Цветочный орнамент заполняет практически всю площадь внешней стороны тарелки, оставляя только небольшие белые просветы. Прослеживается симметричность декоративных элементов, но при детальном рассмотрении изделия можно заметить, что орнамент на боковой части нарушает заданную гармоничность. Это объясняется тем, что роспись производилась вручную, сразу на чистовом варианте, из-за чего мастер не смог рассчитать масштаб каждого элемента. Или концепция строгой симметрии не являлась важным фактором при создании данного предмета декоративно-прикладного искусства. Именно такие нюансы, особенности изделия и подчеркивают его ценность и уникальность.
Об авторе
Делфт в XVII веке славился своей живописью, пивом и гончарными мастерскими, которых, к слову, в начале XVIII века насчитывалось около 30.
Поначалу гончары пытались разгадать секрет китайских мастеров, а их произведения копировали стиль Династии Мин. Но позже орнамент и формы стали меняться, они все больше отображали культуру Голландии, искусство Ренессанса или Готики, часто присутствовали библейские мотивы.
Главной особенностью делфтского фарфора является техника многократного глазурования, благодаря чему обжиг производился при невысоких температурных режимах. Такая техника позволяла добиться большего визуального объема на изделиях.
При создании делфтского фарфора преимущественно использовались белые и синие цвета, которые сейчас в первую очередь ассоциируется с Гжелью. И это не случайно, ведь именно у мастеров из Делфта основатель Гжельской мануфактуры позаимствовал данный стиль.
