Анатолий Слепышев – очень своеобразный художник 20-21 века, подлинный мастер цвета, легко играющий с красками. «С его полотен незримыми нитями в человека текут потоки добра, света, хорошего настроения, красоты. Это тот самый не сконструированный оптимизм, подобный мироощущению Моцарта, он органичен и щедр… Его картины и масштабны, и лиричны, динамичны и задумчивы, а главное – в них вложены нежность художника, его восторг перед жизнью, его глубокое чувство Родины», – писал о художнике кинорежиссёр Э.А. Рязанов.
В 1964 году А.Слепышев окончил московский художественный институт им. В.И. Сурикова (мастерские Л. Шиповского и А. Дейнеки).
Он был превосходным живописцем, рисовальщиком, мастером акварели. С 1990 по 1996 гг. жил и работал в Париже, в этот период у него состоялось около тридцати персональных выставок во Франции. Затем обосновался в Москве. Много писал об искусстве и о людях искусства. В 2004 году увидел свет его сборник избранных работ «Рукотворная красота». Значительное влияние на формирование манеры письма А.С. Слепышева оказали работы мастеров старшего поколения А.В. Фонвизина и Б.П. Чернышова. Он был талантливым продолжателем лирико-романтической традиции отечественного искусства (группа «Тринадцать», поздний Древин. Художник с огромной работоспособностью, он находился в постоянном поиске новых решений. Работы А. Слепышева – это очень часто импровизации. В законченной картине мастер стремился не утратить спонтанности и естественности, и поэтому каждая из них сохраняет динамику эскиза и энергичный напор темперамента. Но за этой кажущейся легкостью исполнения стояла огромная предварительная работа, создание многочисленных эскизов – графических листов, акварелей, гуашей, рисунков пером, которые одновременно представляют собой законченные, вполне самостоятельные произведения. В ходе работы создавались вариации, с различными оттенками настроений. Пространство произведений А. Слепышева – это окружающая природа. Воспоминания о деревенских пейзажах детства, поразивших сложностью, изменчивостью и гармонией цвета, воплотилась мастером в выразительных полотнах. Но любимые рощи и поляны Слепышева – не просто фон для его сюжетов, как отмечали исследователи: «Дорога, луг снизу, кроны деревьев сверху будто готовы выступить из холста, принять зрителя под свою Сень. Фигуры, объекты, массы и пятна цвета, отдельные мазки кисти – все это вместе создает впечатление неудержимо пульсирующей многомерности. Такая пластическая динамика, цвето-образная стереоскопия на самом деле бездвижных, выложенных на плоскости
форм поистине редкое в современной живописи качество».
Анатолий Степанович Слепышев (1932- 2016)- заслуженный художник РФ, академик Российской академии художеств, лауреат Государственной премии РФ. Произведения А. Слепышева представлены в собраниях крупнейших музеев – Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. Пушкина, Государственном музее истории Москвы, музее Питера Людвига (Германия), галерее Костаки (Греция), музее Зиммерли (США). Его картины находятся в частых коллекциях Франсуа Миттерана, Бельмондо, Рязанова, Эдисона Денисова, Катрин Денев, которая, оставила такую запись в книге отзывов на парижской выставке: «Слепышев — великий художник. В его работах — сочетание трагедии и радости, что, возможно, и есть суть русской души».
Подробнее