Композиционно-типологическое решение изображения евангельской сцены Оплакивания мертвого Христа со Святым Иосифом Аримафейским, Богоматерью, Святым Иоанном Крестителем, Святой Марией Магдалиной и Никодимом, распространенное в раннем нидерландском искусстве, звучный колорит с использованием архаичного золотого фона, усиливающего драматический характер сцены, и уверенная манера исполнения дают все основания видеть в ней типичный и в высшей степени показательный образец нидерландской живописи начала XVI века.
Об авторе
Работал преимущественно в Генте, где с 1467 года числился в списках местной гильдии Святого Луки в качестве «свободного мастера». Творческая индивидуальность Хуго ван дер Гуса сложилась под влиянием Йосса ван Гента, а также искусства своего великого предшественника Рогира ван дер Вейдена. Однако в произведениях Хуго ван дер Гуса уже нет той позднеготической напряженной экспрессии художественных образов, которая отличает творения Рогира. Напротив, его работам (самая известная среди них, безусловно, алтарь Портинари, Флоренция, галерея Уффици) свойственно тяготение к мужественной правдивости образов и подчеркнутому психологизму в трактовке религиозных сюжетов. Его картины, несколько условные по пространственному построению и масштабным соотношениям фигур, преисполнены остро подмеченных и любовно трактованных деталей. Хуго ван дер Гус любил насыщать образный мир своих произведений множеством ярко индивидуальных, нередко – простонародных персонажей, сплоченных единым драматическим переживанием. Им присущи тщательная моделировка пластических форм, гибкость ритмики линий и силуэтов, изысканный холодный колорит, обычно основанный на созвучиях серо-синих, белых и черных цветов.
